8月1日，ChinaJoy同期产业权威峰会中国国际数字娱乐产业大会（CDEC2019）在上海隆重开幕。掌趣科技首席运营官黄萍受邀出席并发表题为《文化是游戏的底色》主题演讲，就产业结构升级大潮下游戏如何拓展文化价值维度，加速游戏文化融合发展进行分享，得到了与会者的广泛认同。
黄萍认为，游戏制作过程本身就是对绘画、音乐、建筑、摄影等多种艺术形式的融合和重构，文化属性丰富。因此，关注游戏商业价值之外的社会价值和文化价值不仅代表了整个游戏产业迈向高质量发展的使命与担当，同时也是整个行业进一步转型升级的突破口和趋势所在。
在发言中，黄萍以公司近年来推出的《奇迹MU：觉醒》、《一拳超人：最强之男》、《大掌门》系列等多款成功IP作品为例，分别从技术基础、游戏性结合、文化视角表达等多个层面深入剖析精品游戏多元文化价值的挖掘与创造，强调游戏与文化的融合发展不是“拿来主义”，需要真正扎根从技术、研发、美术、运营等全产业链的系统化融合，这对游戏企业积极承担社会文化责任，实现高质量、可持续发展具有重要参考意义。
以下是演讲全文——
大家下午好，很高兴参加国际数字娱乐产业大会。今年是游戏产业发展30年，特别是网络游戏发展20年的时点，产业的变革与融合愈加深刻。从刚才几位老板的发言中能够明显感觉到大家开始关注游戏商业价值以外的社会价值和文化价值，这是一个非常好的现象，代表了整个游戏产业迈向高质量发展的使命与担当，也是行业进一步转型升级的突破口和趋势所在。
游戏，新型文化载体
游戏的初衷是创造快乐，制作过程本身就是对绘画、音乐、建筑、摄影等多种艺术形式的融合和重构，文化属性丰富。不仅在内容上，游戏可以将文化元素融入世界观设定、画面剧本和背景音乐之中，潜移默化地影响玩家；在表达方式上，游戏也有区别传统介质的传递优势。比如说它的叙述方式是碎片化的，可以衍生出千人千面的理解力和传播力；游戏能够提供沉浸式交互和即时反馈，这些都是符合当今互联网时代的讲述方式，可以帮助文化传播更加精准和高效。
作为新型文化载体，游戏也确实正在文化传播、交流过程中发挥越来越重要的作用。比如像我们取材自中国传统武侠文化的《大掌门》系列作品，就帮助了很多对武侠文化有向往、有兴趣的玩家，包括海外玩家找到圈子，通过在游戏中行侠仗义去理解这种根植于中华民族的浪漫冒险精神，某种程度上也为传统文化注入了新鲜血液；还有像我们近期推出的《一拳超人：最强之男》这款产品，就让很多从来没有接触过《一拳超人》原作的玩家，产生对漫画和动画的兴趣，进而去更好地理解关于英雄、梦想和成长的意义。
文化让游戏更富生命力
游戏是文化的载体，而文化则是游戏的底色。当前市场上大部分头部产品的生命周期都很长，其中很重要的一个原因就是它们已经形成足够丰富的文化底蕴。通过对文化元素的合理运用和补充，游戏能够长期、持续地激发用户的情感认同和活跃，对后续题材的系列化延展奠定了良好基础。
像掌趣科技一直以来都比较注重游戏文化、IP的系列化开发，除了刚才提到的《大掌门》系列，我们自主研发的“奇迹”IP系列产品也是文化增强游戏生命力的典型案例。从《全民奇迹》到《奇迹MU：觉醒》，我们的“奇迹”IP系列作品在移动端有超过5年发展历程，累计流水超过百亿元，建立了全球化的品牌影响力。玩家在版本更迭中不仅能感受到画面、系统的进化，其实也是伴随着奇迹IP文化内涵的丰富和成长。这种持续交付精品游戏的系列化开发、运营能力很大程度上依赖于游戏文化的连续性融合，也是企业实现长期可持续发展的保障。
加速游戏文化融合发展
游戏与文化的融合发展不是简单的“拿来主义”，而是互相渗透、互相成就的过程，需要真正扎根从技术、研发、美术、运营等全产业链的系统化融合，这对游戏产品工艺和创新能力提出了更高要求。
首先是技术层面，比方说以现有技术表现形式就很难表达科幻题材下关于维度的概念，这其实就制约了科幻游戏题材的一种可能性。同时，游戏又是一个重体验的媒介，只有在品质、创意及研发技术等方面做到领先，才有可能吸引用户更进一步沉浸其中，去了解所承载的文化内涵。像掌趣科技近几年就基于Unity3D、H5和虚幻引擎框架做了很多技术上的创新和突破，既保证了我们产品的高质量和高表现力，也为了打通游戏与文化的深度融合。
技术基础之上，我们注重文化内涵与游戏性的自然结合，在世界观、美术风格、玩法设计、剧情、音乐等内容细节方面融入文化元素。比如《大掌门》系列就在游戏中融入门派、兵器、武学招式等经典武侠符号，并通过武侠主题曲、武侠大电影等形式全方位营造了一个能够高度代入的江湖氛围，帮助用户体会武侠文化的精髓。
在讲好中国故事同时，我们也致力于通过游戏为全球优秀文化内容（IP）找到更容易被理解和接受的中国视角表达。通过游戏的二次创作，将海外优秀的故事内容以东方文化视角去解构和演绎，并用中国化表达方式输出海外，被全世界玩家所接受，能够有效促进文化间交流和融合。
《一拳超人：最强之男》就是一个比较成功文化融合、表达的案例。大家都知道《一拳超人》IP的最核心设定是主角埼玉一出场即无敌，能够一拳秒杀任何敌人，这对于注重成长过程的游戏改编来说其实是非常大的挑战：既要还原一拳致胜的原作设定，又要满足“好玩”的游戏性。在战斗层面，我们创新设计了“一拳KO”的玩法机制：即玩家每场战斗通过积攒能量，可以召唤一次埼玉老师，一拳秒杀包括BOSS在内的任何敌人。这个系统就在满足原作设定的同时，大大增强了游戏初期策略深度，受到了原作粉丝们的认可。
发行推广方面，我们同样结合《一拳超人》IP文化特征采用针对性投放策略。如在6月初，《一拳超人：最强之男》在北京西二旗地铁站投放线下广告，在广大程序员群体中玩起了“我变秃了，也变强了“的原著励志梗，引发大批用户认同和传播；同月，《一拳超人：最强之男》又现身上海CP24同人漫展，依靠高重合度用户试玩和高质量内容品质带动游戏实现口碑传播。从研发端到发行端贴合原作IP特点的系统化打法，帮助《一拳超人：最强之男》这款产品上线首日取得IOS免费榜第1，游戏类畅销榜第4，也实现了IP影响力的“圈层扩散”，起到了促进文化交流的桥梁作用。
当前，我国游戏用户已经从最初的1000万左右增长到超过6亿，占我国网民总数的75%以上，游戏俨然成为现代人的基本生活方式之一。在人们日益增长的精神文化需求以及文化产业升级的大背景下，我们有必要重新审视、推动自身乃至全社会对游戏行业的整体认知完善：它已不单单是一种娱乐手段，更是一项连接文化价值的基础工具。早在1969年出版的《模拟与游戏》一书中，作者就提到游戏是学习和实验的有效工具，在与各行业的跨界应用中，游戏成为人们接受知识和技能的新媒介。包括现在很多企业推动的游戏+教育、游戏+军事、游戏+文物等尝试其实都是非常好的游戏工具化思维的拓展。
我们希望游戏可以成为人们了解文化知识的触点，成为赋能专业领域的工具，在这个过程中更需要我们游戏企业主动承担起更多责任，敬畏历史文化，尊重公序良俗，为游戏赋予正确的、严谨的、正能量的文化精神和价值观，真正成为永不过时的，流动的世界新符号。
谢谢大家。
